Eine generationsübergreifende Geschichte vom Holocaust und der transformativen Macht der Musik
...eine wundervolle Erinnerung an ihren Vater und ein Beweis für die beständige Macht der Musik und ihre Fähigkeit, Menschen zu vereinen.
Eine gewaltige Geschichte von drei Generationen im Schatten des Holocaust. „Das Cello singt noch immer“ ist die mitreißende, bewegende und wahre Darstellung einer persönlichen Entdeckungsreise durch die Vergangenheit. Als Kind leidet Janet unter der bedrückenden Stille um die Erfahrungen ihrer Eltern. George und Katherine, zwei professionelle Musiker und Überlebende des Holocaust, haben ihre Erinnerungen aus dem Zweiten Weltkrieg begraben, damit sie selbst leben können. Nur in der Musik drücken sich ihre versteckten Emotionen aus.
Nach fünf Jahrzehnten der Geheimnisse fällt Janet plötzlich eine Offenbarung in den Schoß und sie beginnt den schweren Weg zur Erkundung ihres schrecklichen Erbes. Sie erfährt, dass ihr Vater nach dem Krieg mit einem zwanzigköpfigen Orchester aus ehemaligen Konzentrationslagerinsassen in ganz Bayern aufgetreten war. Obwohl Janet selbst Cellistin geworden ist, hatte ihr Vater bis dahin nie davon erzählt. Zwei dieser Konzerte wurden im Jahr 1948 von dem legendären amerikanischen Maestro Leonard Bernstein dirigiert.
Janets Vater hatte mehr Glück als die meisten. Er wurde zur Zwangsarbeit in den Kupferminen von Bor ausgesucht und entging somit der Deportation in ein Vernichtungslager. Im Arbeitslager erhielt er ein Paar Handschuhe von einer Nazi-Wache, die der Musik besonders zugetan war, damit er seine Cello spielenden Hände schützen konnte.
Janets Memoiren sind ergreifend und erleuchtend. Durch eine Prise Humor und Anekdoten, die nur so vor Leben sprühen, verwebt sie die Leben ihrer Eltern mit dem ihren und fängt die Intensität ihrer Lebenserfahrungen authentisch ein. Die tiefliegenden Wunden der Familie werden durch die heilende Kraft der Musik geschlossen und ihre musikalische Schaffung verbindet Menschen von Generation zu Generation.
In einer Welt, in der Antisemitismus wieder ansteigt, offenbart sich Horvaths Buch—gleichsam verstörend und inspirierend—als ein bedeutendes Leseerlebnis. Ein lyrischer und detaillierter Tribut an die Kraft der Musik und der Familie.
– Kirkus Reviews
Janets Buch ist eine wundervolle Erinnerung an ihren Vater und ein Beweis für die beständige Macht der Musik und ihre Fähigkeit, Menschen zu vereinen.
– Maestro Marin Alsop
Janet Horvath is a lifelong performing classical musician, soloist, speaker, educator, and author. The Minnesota Orchestra’s associate principal cello from 1980 to 2012, she has appeared as soloist with orchestra, and in recital and chamber music throughout the United States, Canada, and Europe. She has appeared on national radio and television, including the BBC, CBC, and NPR and on podcasts. A contributing writer for the online classical music e-magazine Interlude.HK, she has penned over 350 feature articles about music and musicians. Recent essays have appeared in national publications, including The New York Times, The Atlantic, The Minneapolis Star Tribune and international music publications Musical America, Chamber Music America, Strings Magazine, The Brass Herald and Strad Magazine.
The author of the award-winning book Playing (Less) Hurt—an Injury Prevention Guide for Musicians, she has worked with instrumentalists to establish a holistic approach to music making. A pioneer and authority in the area of the medical problems of performing artists, and a passionate arts advocate, Janet is well-known among both amateur and professional musicians, teachers and students, and health care providers. Her masterclasses and seminars have been well received by orchestras including the San Francisco Symphony, Utah Symphony, Indianapolis Symphony, and Boston Symphony Orchestra, and at colleges, conservatories, and conferences from coast to coast. Through her writing and musical performances, Janet creates restorative conversations, offers spiritual sustenance, and explores music’s life-bringing and healing power.
In the age of fast-moving news, despite our best efforts, uncertainty and divisiveness prevail. Janet hopes to counteract the consequences of intolerance and endeavors to stimulate dialogue about inequality and the ramifications of racism.
Ms. Horvath earned her master’s degree in music performance from Indiana University and completed her MFA in creative writing at Hamline University in St. Paul, MN. Look for her classical music articles which appear at www.interlude.hk. More information can be found on her website www.janethorvath.com.
